ΛΑΚΤΙΣΜΑ

 

ΤΟ ΑΠΟΛΑΥΣΤΙΚΟ ΑΓΓΙΓΜΑ ΤΗΣ ΦΩΝΗΣ

Εβδομαδιαία μαθήματα-συναντήσεις φωνητικής συναίσθησης. Διδασκαλία Αλίκη Δουρμάζερ. Έναρξη 19 Οκτωβρίου, τιμή γνωριμίας 1ου μαθήματος 5 ευρώ. Η φωνή ως σώμα, ως οντότητα, ως μοίρασμα, ως άγγιγμα.

Αυτή η τόσο προσωπική μας ποιότητα, η παλμική μας έκφραση, το άνοιγμα της ψυχής μας -η φωνή μας.

Με ηπιότητα, συγκέντρωση και λεπτομέρεια θα ανακαλύψουμε την οργανική σύνδεση της φωνής με το σώμα μας. Θα εξερευνήσουμε το εσωτερικό μας τοπίο, τους χώρους -ηχεία που φιλοξενούν την ηχητική δόνηση, θα συνδέσουμε τον ήχο με την κίνηση και θα συνεχίσουμε σε μία διαδρομή προς τον ηχητικό αυτοσχεδιασμό και το τραγούδισμα με βασικό άξονα πάντα την ευχαρίστηση.

Μόνο μέσα από την συμφιλίωση με τη φωνή μας και την εμπιστοσύνη μπορούμε να αγαπήσουμε τον ήχο μας και το τραγούδισμά μας. «Η δουλειά στη φωνή συμβαίνει προς όφελος την ανθρώπινης αλήθειας που εκφράζει» Kristin Linklater.

Η φωνητική πράξη δεν αντιμετωπίζεται ως ένα “τελικό αποτέλεσμα” που προσπαθούμε να κατακτήσουμε αλλά ως μία συνεχή διαδικασία εσωτερικής διάδρασης μεταξύ του “έσω σώματος” και του ήχου που δημιουργούμε.

Είναι ένα ταξίδι ανταπόκρισης σε ερεθίσματα τα οποία αντιμετωπίζουμε κάθε φορά ως νέα, σε μία βήμα προς βήμα διαδικασία. Μέσα από αυτή την ανακάλυψη του ηχητικού μας δυναμικού, της καλλιέργειας μιας βαθιάς σύνδεσης μεταξύ της φωνής και του σώματός μας, της ελεύθερης ροής του ήχου στον χώρο μαθαίνουμε να “αγγίζουμε” με τον ήχο μας τον εαυτό μας, τον χώρο και τον ακροατή.

Η φωνητική διδασκαλία επικεντρώνεται στα εξής:

Εργαλεία αναπνοής και συγκέντρωσης στους σωματικούς μηχανισμούς δημιουργίας του φυσικού μας ήχου. Πρακτικές αναπνοής-συνειδητότητας από την μέθοδο της K. Linklater και την παράδοση της Υoga.

Εργαλεία προετοιμασίας και επανακάλυψης του προσωπικού μας ήχου σε σχέση με τις εσωτερικές σωματικές δομές με κύριο άξονα την ευχαρίστηση της διαδικασίας.

Ατομική φωνητική-κινησιολογική έρευνα σε ένα παλλόμενο από την ηχητική δόνηση σώμα.

Κινησιολογικός και φωνητικός αυτοσχεδιασμός σε ζευγάρια και γκρουπ.

Παιχνίδι τραγουδιού σε διάφορες τονικότητες, διαθέσεις, χρώματα και δημιουργία ηχο-εικόνων.

Η απόλαυση και το μοίρασμα του ομαδικού τραγουδιού σε κύκλο.

 Η εκπαιδευτική αυτή προσέγγιση βασίζεται στην μέθοδο της Kristin Linklater, σε διδασκαλίες της Chris Coe (UK), σε ασκήσεις του Jerzy Grotowski και έχει διαμορφωθεί από την Αλίκη Δουρμάζερ μέσα από την συνεχή έρευνα της στην σχέση μεταξύ φωνής και σώματος.

Τα μαθήματα απευθύνονται σε όλους όσους ενδιαφέρονται να ανακαλύψουν ή να διευρύνουν το σωματικό και ηχητικό τους εκφραστικό δυναμικό και σε επαγγελματίες και ερασιτέχνες ηθοποιούς, σπουδαστές θεατρικών και μουσικών σχολών, performer, χορευτές, τραγουδιστές, εκπαιδευτικούς που θέλουν νέα εργαλεία φωνητικής πρακτικής.

Μαθήματα κάθε Δευτέρα στις 6.15-7.15 μμ.

Έναρξη 19 Οκτωβρίου

Το πρώτο τμήμα θα δεχτεί 10 άτομα, το επόμενο τμήμα θα δημιουργηθει μετά απο συννενόηση.

Κόστος μαθημάτων: 10 ευρώ το μεμονωμένο μάθημα/35 ευρώ μηνιαία εγγραφή (περιλαμβάνει 4 μαθήματα).

Χώρος : Om sweet om Αλ. Σβώλου 22, 2310 2224297,6979870412, 6971803743    

Εγγραφές: alikidourmazer@gmail.com, 6941666903

Γιάννης Ιωαννίδης

 


Tagged:


ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ Ο Γιάννης Φραγκούλης γεννήθηκε στην Αθήνα, το 1960, όπου τέλειωσε το εξατάξιο γυμνάσιο. Σπούδασε χημεία στον Καναδά, στο Μόντρεαλ (Quebec), στο Μόνκτον (New Brunswick) και στην Ορλεάνη (Γαλλία). Το 1989 σπούδασε φωτογραφία στην ΑΚΤΟ, στην Αθήνα. Παρακολούθησε σεμινάρια σημειωτικής, με το Δημήτρη Τσατσούλη (φωτογραφίας, λογοτεχνίας και θεάτρου), στο Ελληνοαμερικάνικο Κολλέγιο. Το 2009 τέλειωσε το Master in Arts, από το Middlesex University, με θέμα της διατριβής του, «Ο μύθος, μια αφηγηματική διακειμενικότητα». Το 1989 άρχισε να αρθρογραφεί και το 1990 ξεκίνησε να γράφει κριτικές κινηματογράφου. Το 1992 έγινε μέλος της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου, της οποίας έχει διατελέσει Πρόεδρος, και της FIPRESCI. Το 1994 έγινε μέλος του «Μικρό» (Σωματείο για την ταινία μικρού μήκους), στο οποίο ήταν Πρόεδρος για δύο θητείες. Το 2000 ξεκίνησε να διδάσκει σε σεμινάρια κινηματογράφου στην Ένωση Τεχνικών Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (ΕΤΕΚΤ), στο «Μικρό», στο Πανεπιστήμιο της Πάτρας, στο Μουσείο Κινηματογράφου, στο Μικρό Πολυτεχνείο, στη Σχολή Κινηματογράφου Λυκούργου Σταυράκου, στο δικό του χώρο και σε συνεργασία με τη filmfabrik Productions, στη Θεσσαλονίκη, όπου διδάσκει κινηματογράφο μέχρι σήμερα στο Κινηματογραφικό Εργαστήρι Fabula, το οποίο διευθύνει. Συμμετείχε στο στρογγυλό τραπέζι της FIPRESCI, στην Κωνσταντινούπολη και στη Φιλιππούπολη με θέμα τον βαλκανικό κινηματογράφο. Συμμετείχε σε κριτικές επιτροπές στα Κρατικά Βραβεία Ποιότητας και σε Φεστιβάλ, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Είναι επιστημονικός σύμβουλος του Εργαστηρίου Almakalma, το οποία ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο (Performance). Κείμενά του έχουν δημοσιευτεί στην εφημερίδα Εξόρμηση, στην οποία ήταν υπεύθυνος του πολιτιστικού τμήματος, στην Αθηναϊκή, στη Νίκη, στο Μανδραγόρα, στην Ουτοπία, στη Σύγχρονη Εκπαίδευση, στον κατάλογο του Φεστιβάλ της Λάρισας, στη Γραφή, στο Κ.ΛΠ., στο Ριζοσπάστη και στο Αλμανάκ της ΠΕΚΚ. Ίδρυσε το περιοδικό «αντι-Κινηματογράφος», στο οποίο ήταν διευθυντής σύνταξης, το 1992, το περιοδικό «Κινηματογράφος και Επικοινωνία», στο οποίο ήταν διευθυντής, το 2000. Επιμελήθηκε και συνπαρουσίασε, μαζί με τον Κώστα Σταματόπουλο, την εκπομπή «Cineπλάνο», στο 902TV, από το 2008 έως το 2009. Ήταν υπεύθυνος για τους διαδικτυακούς τόπους www.cinemainfo.gr και www.theaterinfo.gr. Ίδρυσε και διεύθυνε το greeceactuality.wordpress.com. και τώρα διευθύνει και αρθρογραφεί στα www.filmandtheater.gr και www.thessalonikinfo.gr. Έχει μεταφράσει το βιβλίο του Jean Mitry, «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», έχει γράψει τα βιβλία «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, το 2006, «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών (σειρά νεανική Βιβλιοθήκη) και «Κώστας Φέρρης», εκδ. της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών. Έχει οργανώσει διάφορες εκδηλώσεις στην Ελλάδα, όπως το Αφιέρωμα στον Παλαιστινιακό Κινηματογράφο, το 2002, την Εβδομάδα Κλασικού Ιαπωνικού Κινηματογράφου και την Εβδομάδα Σύγχρονου Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, το 2002, ως μέλος της Π.Ε.Κ.Κ. Ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του Πανοράματος Νέων Δημιουργών, στο Ε.Κ.Θ., στη Θεσσαλονίκη, και ιδρυτής της Κινηματογραφικής Λέσχης Solaris, η οποία δραστηριοποιείται πλέον στη Θεσσαλονίκη. Διευθύνει το Αφηγηματικό Εργαστήριο Fabula, που ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο. Έχει σκηνοθετήσει τρείς ταινίες μικρού μήκους, οι δύο πτυχιακές για το Master στο πανεπιστήμιο Middlesex, και την ταινία-ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους, «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας». ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ «Μέσα από τις βιτρίνες», 8΄, 2009, σκηνοθεσία «Nafasz», 7΄, 2009, σκηνοθεσία «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας», 50΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Στιγμή απολιθωμένη», 31΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Η τελευταία λατέρνα», 6΄, 2010, σεναριακή επιμέλεια «Το κλειδί της επιστροφής», 13΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Το συρματόπλεγμα», 19΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Στο Τσινάρι», 7΄, 2017, σκηνοθεσία «Sotos, ζωγράφος αει…πράγμων», 2020, 97΄, σκηνοθεσία-φωτογραφία ΒΙΒΛΙΑ «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», του Jean Mitry, μετάφραση, εκδ. Entracte και Σύγχρονη Εκπαίδευση, Αθήνα, 2001 «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών, Αθήνα, 2004 «Κώστας Φέρρης», εκδ. Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών, Αθήνα 2004 «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, Τρίπολη, 2006


Copyritght 2022 Thessalonikinfo / All rights reserved